Отличный и очень честный вопрос. Это ситуация, с которой сталкиваются многие, и она абсолютно нормальна.
Прохождение курсов — это важный старт, но они дают лишь фундамент, а не финальный результат.
Если вы прошли обучение, но снимки всё еще не радуют, давайте вместе разберемся в причинах.
1. Причины, связанные с самими курсами
Низкое качество курсов.
К сожалению, многие курсы нацелены на быстрое получение прибыли.
Они могут давать поверхностные знания: "вот это диафрагма, вот это выдержка, нажимайте на кнопку".
Но они не учат видеть кадр, не развивают художественный вкус.
Теория и Практика.
Курсы часто дают много теории, но недостаточно структурированной практики с последующим детальным разбором ошибок.
Без обратной связи от профессионала сложно понять, что именно пошло не так в каждом конкретном случае.
Отсутствие индивидуального подхода.
Преподаватель не мог уделить время лично вам, чтобы разобрать ваши сильные и слабые стороны. Обучение было "для всех", а не "для вас".
2. Психологические и ментальные причины
Завышенные ожидания.
После курсов возникает ожидание, что теперь-то снимки будут сразу как у профессионалов.
Когда этого не происходит, наступает разочарование и ощущение, что "я плохо фотографирую".
На самом деле, вы просто в начале пути.
Синдром самозванца.
Вам кажется, что ваши работы недостаточно хороши, что вы чего-то недопоняли, и вы просто "притворяетесь" фотографом.
Это очень распространенное чувство, которое мешает объективно оценивать свой прогресс.
Боязнь экспериментировать.
Страх сделать ошибку, получить неидеальный кадр заставляет снимать в безопасном, скучном режиме.
А именно эксперименты (часто неудачные) ведут к росту.
Сравнение не с теми.
Вы сравниваете свои первые работы с фотографиями мастеров, которые снимают 10-20 лет.
Это нечестное сравнение. Нужно сравнивать себя сегодняшнего с собой вчерашним.
3. Причины, связанные с навыками и практикой
Недостаточная практика.
Фотография — это навык, такой же, как игра на гитаре или вождение машины.
Можно знать всю теории, но без сотен и тысяч снимков не появится мышечная память, насмотренность и умение "ловить момент".
Курсы дали вам удочку, но рыбу вы должны поймать сами.
Отсутствие "насмотренности".
Вы просто мало смотрите и анализируете работы действительно хороших фотографов.
Не того, что популярно в Instagram, а классиков и современных мастеров.
Мозг не знает, к чему стремиться, не формируется внутренний эталон качества.
Неумение анализировать свои работы.
Вы смотрите на свой снимок и понимаете, что "что-то не то", но не можете понять что именно.
Неправильная композиция? Плоский свет? Скучный сюжет?
Без этого анализа невозможно двигаться дальше.
Зависимость от техники.
Вы можете думать, что проблема в камере ("вот куплю еще объектив, и сразу будет лучше"), хотя проблема в том, как вы ей пользуетесь.
Великие фотографы снимали шедевры на технику, которая по нынешним меркам примитивна.
4. Фундаментальное непонимание искусства фотографии
Акцент на технике, а не на содержании.
Вы идеально выставляете настройки, но забываете спросить себя: "А что я хочу сказать этим кадром? Какую историю рассказать?
Какие эмоции передать?".
Фотография — это не спорт по правильной экспозиции, а способ коммуникации.
Отсутствие собственного взгляда.
Вы пытаетесь копировать чужие работы, а не искать свой уникальный стиль и темы, которые волнуют лично вас.
Самые сильные снимки получаются, когда фотограф снимает то, что ему по-настоящему интересно.
Что делать? Практический план:
- Перестать себя ругать. Примите, что вы на этапе обучения. Это процесс.
- Снять 1000 кадров. Поставьте себе цель — сознательно сделать много кадров. Не для результата, а для процесса. Экспериментируйте с ракурсами, светом, настройками.
- Анализировать каждый кадр. Возьмите свои 10 лучших, на ваш взгляд, фотографий и 10 худших. По каждой задайте вопросы.
- Найти наставника или сильное коммьюнити. Покажите свои работы более опытному фотографу или найдите адекватное сообщество, где дают конструктивную критику.
- Развивать насмотренность. Смотрите не просто ленту в Instagram, а изучайте работы классиков: Анри Картье-Брессон, Себастьян Сальгадо, Хельмут Ньютон, Энни Лейбовиц и др.
- Сконцентрироваться на одной теме. Не снимать всё подряд. Выберите что-то одно: например, месяц снимайте только портреты членов семьи, или только уличную фотографию.
Вывод: Курсы — это только ключ зажигания. Машину по-прежнему нужно вести самому, много практикуясь и учась на своих ошибках.
То, что вы видите проблему, — это уже первый и главный шаг к росту.
Решение проблемы
Занятия в нашей фотошколе помогут вам преодолеть данную проблему, т.к. мы даем структурированные знания и по технике съемке и по построению композиции в кадре, мы совместно анализируем полученный результат и если что-то не получилось - работаем над ошибками.
В зависимости от имеющихся у вас знаний и опыта мы поможем подобрать программу обучения, которая позволит решить данную проблему.
Но и вам придется потрудиться, выполняя большое количество домашних и самостоятельных фоторабот.
Найдите поддержку в сообществе
Порой бывает трудно преодолеть трудности в одиночку.
Однако, если вы присоединитесь к сообществу фотографов, то сможете избежать многих проблем.
В нашем сообществе вы всегда найдёте поддержку и вдохновение, которые помогут вам двигаться вперёд.